SANS TOI

Sans toi, c’est un film sur l’amour ?

Pas tout à fait, c’est plutôt un film sur l’impossibilité de vivre sans amour. Parce que effectivement, l’amour est essentiel à la vie. Je suis donc partie de l’histoire d’un homme, Antoine, cinquantenaire, qui a perdu le plus grand amour de sa vie parce qu’il n’a pas su être à la hauteur. Après cette perte, il s’est reconstruit un personnage d’apparence, soit disant à fond dans son business. Et puis, un rendez-vous de boulot qui foire, un appel étrange, vont rouvrir sa blessure et il part de manière éperdue à la recherche de son ancien amour.

Comment s’est construit le film ?

Au delà de mon parcours d’actrice, j’ai réalisé deux courts métrages et cela faisait un moment que j’avais envie de passer au long. On en a parlé avec Thierry (Godard). Thierry avait écrit deux ou trois pages au départ très comédie sur le thème de l’amour : C’était un homme et une femme qui se racontaient comment ils s’aimaient. C’était plutôt drôle et en même temps, ça questionnait beaucoup les rapports amoureux et combien ils comptent pour nous. C’est comme ça que j’ai voulu construire une vraie histoire à propos de l’amour et de ce qu’il se passe quand on perd cet amour, quand on perd l’amour tout court. J’ai imaginé cette histoire d’un homme qui cherche une femme qu’il a aimée. Il reçoit un appel bizarre de Russie – une simple respiration au bout du fil – et il est persuadé que c’est Solange – son ancien amour qu’il avait justement rencontré à Moscou. Il part donc en voyage en Russie, à Moscou et Saint-Pétersbourg. Très vite, il apprend que l’appel étrange qu’il avait reçu n’était pas d’elle, mais une fois parti, il ne peut plus abandonner sa quête. En cherchant cette femme et en revenant sur les lieux du passé, il se remémore les moments qu’il a eu avec elle : Comment il avait été fasciné par cette femme qu’il avait suivie dans les rues avant de lui avouer sa flamme, leurs paroles intimes... Comme il ne la retrouve pas, il va de plus en plus loin, quitte les villes et s’enfonce dans les vastes espaces de nature du grand nord et il arrive enfin sur un lac gelé et une maison perdue au bord de ce lac qui va devenir pour lui le lieu insolite de sa rédemption, de sa transformation.

Dans cette maison il y a un jeune couple et leur petite fille qui l’accueillent sans lui poser de questions. Ils ont une relation très étrange, il n’arrive pas à quitter cet endroit et il y a une disparition. Qui sont vraiment ces gens ?

Il est hors de question pour moi de spoiler ce qu’il se passe dans cette maison au bout du monde. Ce que je peux en dire... C’est que c’est un monde à part, comme un voyage intérieur pour lui. Il découvre à cet endroit pourquoi il a été incapable d’aimer et pourquoi Solange l’a quitté... Quand il rentre à Paris, il a profondément changé et même ses amis ne le reconnaissent pas... Je n’en dirais pas plus !

Le film est réalisé comme une symphonie avec plusieurs mouvements. Comment avez-vous travaillé ça ?

En fait je suis partie de l’errance. Au début j’ai filmé Thierry qui cherche Solange. Dans cette vaine recherche, il est comme un homme qui perd peu à peu tout ce qu’il est – il finit même tout simplement nu ! Le monde semble se dérober à lui, disparaître. Il passe des villes aux grands espaces naturels, puis à une sorte de désert blanc, un grand lac gelé. Nous avons ensuite filmé sa « rédemption » dans cette maison perdue au bord du lac. A partir de là, j’avais le cœur du film, sa partie centrale. J’ai ensuite travaillé le début et la fin, c’est à dire, sa vie d’avant et sa vie d’après, sa reconstruction, son retour au monde. Là, nous avons des scènes beaucoup plus classiques avec des acteurs qui jouent les partenaires de Thierry, ses amis, une des ses clientes, etc. Les flashbacks sont construits dans le même ton, un ton urbain et réaliste.
 

Thierry Godard tient le premier rôle et lui donne toute sa profondeur, son incarnation. Quel a été son implication dans le projet ?

Bon, nous nous connaissons bien ! (rires). Thierry a écrit beaucoup de ses dialogues et tous les monologues de son errance... C’est un projet que nous avons partagé et porté ensemble. Mais je suis restée ferme dans la direction d’acteur !! (rires). La seule chose qu’il m’a refusée, c’est de s’enfoncer nu dans l’eau gelée du lac... Du coup il s’écroule sur la surface de glace à la place...

Finalement, c’est un film sur l’amour alors ?

L’amour est indispensable à notre vie. Mais derrière ce mot, il y a beaucoup de choses... Tout un parcours, un voyage... L’amour, c’est comme une construction de nous même grâce à l’autre. C’est aussi une chose à laquelle on accède, qui ne nous est pas donnée, mais qu’on doit trouver... Le film ne dit pas formellement toutes ces choses, mais il nous les fait vivre à travers le personnage d’Antoine et de sa quête.
 

L’image est très particulière, très personnelle, intime et proche des personnages.

Oui, lorsqu’Antoine est « en marche », lors de la recherche de son amour, et au fond, de lui même, l’image est traitée comme un document intime, personnel. C’est une caméra qui suit l’acteur, qui l’épie presque... Une image très vivante et en perpétuel mouvement. Dans les séquences de sa vie que je dirais « normale », comme pour les flashbacks, c’est une image plus classique, plus posée. Là aussi, c’est une manière d’accentuer le contraste entre sa vie sociale, urbaine et structurée du début et son monde intérieur, personnel qui se révèle lorsqu’il part à la recherche de Solange. L’écriture filmique, le montage, suivent la même logique de ces différents mouvements du film.
 

Il y a donc Thierry Godard qui joue Antoine mais aussi Bruno Solo qui joue son meilleur ami avec sa femme Véronique Clochepin, on voit aussi Julia Faure, Catherine Wilkening mais aussi de jeunes acteurs comme Lino Godard par exemple ?

Tout à fait ! C’est le fils de Thierry qui a joué au théâtre et c’est son premier rôle au cinéma. Il y a aussi mes deux filles, Inaya Allaoui et Sénami Ahouansou. Ce sont eux qui jouent cette étrange famille dans la maison perdue au bord du lac. Des scènes très intimes dans lesquelles les gestes et les regards comptent plus que les mots. On a fait cette séquence particulière ensemble et c’était un vrai challenge pour moi, mais aussi pour tous... Tous les acteurs et actrices du film sont des gens avec qui j’ai des liens, des gens que j’aime et dont j’aime le travail... C’était très important pour moi de travailler dans un esprit de bienveillance et de partage.

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Et c’est vous qui jouez Solange !

Mais c’est un tout petit rôle !... Solange est très présente dans la tête d’Antoine, mais peu à l’image!